2016年6月6日，拉斯维加斯9888艺术与治理钻研中心Workshop系列活动艺术论坛携手尤伦斯现代艺术中心（UCCA）与北京大学汗青系艺术史教研室举共同进行艺术论坛，以“谁是劳森伯格”为题畅谈美国艺术大家劳森伯格的其人其事。

讲座约请劳森伯格的持久合作策展人苏珊·戴维森、大卫·怀特，北京大学教授、艺术评论家朱青生、策展人许晓菁，以及UCCA馆长田霏宇梳理劳森伯格的创作过程，探求他对艺术史的影响及其为中美文化互换所做的贡献。

▲讲座现场

田霏宇：今天我们向各人介绍6月12日即将在UCCA开幕的展览“劳森伯格在中国”。罗伯特·劳森伯格（Robert Rauschenberg），与中国的关系源远流长。1985年11月，好多中国艺术家从南方彻夜坐火陈反到北京，只为旁观为期18天在中国美术馆的“劳生柏文章国际巡回展”。现实上，在美国和世界艺术史中，人们一向地沉新评价劳森伯格的创作。今年算是“劳森伯格之年”。劳森伯格的大型回首展即将在伦敦泰特现代美术馆进行，随后这一展览将巡回到纽约现代艺术博物馆。

▲尤伦斯现代艺术中心馆长田霏宇

首先，让我们把发话器交给朱青生教授。

朱青生：劳森伯格为中国现代艺术做出了沉大的贡献。通常以为，劳森伯格是一位波普艺术家；更早的时辰，他在黑山学院非；钤。

▲评论家朱青生

他创造了捉襟见肘的“白色绘画”，但又发现这只是其时盛行的抽象绘画与极少主义的回光返照，便决定抛弃它。一幼我创造卓越的文章，却忽然自行抛弃它，去启发另一条路路，承担起开宗立派的工作。

▲罗伯特·劳森伯格，“白色绘画”系列，1951。图片起源于罗伯特·劳森伯格基金会官网。

在今天，沉要的不是艺术家，也不是艺术文章，而是一种艺术的心灵——面对我们自己的镣铐之时，敢于突破它，劳森伯格就是这样一个楷模。当一个镣铐还没有形成的时辰，他就已经找到了突破它的理由，毕生维持着警惕。

▲罗伯特·劳森伯格（1925–2008），《展览海报/劳生柏文章国际巡回展》，1985，胶版印刷、纸板，87.3 x 61 cm。文章：? 罗伯特·劳森伯格基金会2016。

1985年，劳森伯格在中国进行展览，那个时辰我刚从中央美院钻研生毕业，留校当教员。这时，中国的一些艺术家已经意识到现代艺术并非某一种风格，而是每幼我必须直接面对和创造的一种可能性。正是在这一转折点，劳森伯格向我们指出，作为艺术家应该寻找对艺术的诠释，而不仅仅是创造一件艺术文章。这就是劳森伯格对中国的意思之地点.

▲策展人苏珊·戴维森

苏珊·戴维森：劳森伯格的祖先来自德国、波兰、瑞典，而他自己在德克萨斯州诞生，生于极度富足的家庭，受到相当传统的教育。劳森伯格不休地把自己的生涯融入艺术中。在德克萨斯州的时辰，他在生物课上被要求解剖一只田鸡，他强烈回绝这么做。后来他参与了水师。他1948年奔赴巴黎，之后去了黑山学院，即北卡罗来纳州的前锋艺术学院。1950年，他起头创作一系列摄影文章——摄影贯通了劳森伯格的整个艺术生涯。

▲罗伯特·劳森伯格(1925–2008)，《自画像明信片黑山（Ⅰ）》，1952。明胶卤化银照片，14.3 x 8.3 cm ?罗伯特·劳森伯格基金会。

职业生涯早期，劳森伯格创作了一系列以单色为主的文章，譬如“玄色绘画”系列，逐步彰显出自己的怪异风格。

▲罗伯特·劳森伯格，“玄色绘画”系列，1951-1953。图片起源于罗伯特·劳森伯格基金会官网。

只管他极度鉴赏其时纽约画派的艺术家，却还是想走一条怪异的路路，并在1951年创作“白色绘画”，文章齐全以白色为主色调，好多品评家都说这件文章在很大水平上反映了眼中的世界。这件文章在艺术史上极度沉要，与音乐家约翰·凯奇的《4分33秒》关系亲昵。

▲约翰·凯奇（左），罗伯特·劳森伯格（右）。图片起源于网络。

大卫·怀特：《4分33秒》中，艺术家以钢琴琴盖的打开作为初步，4分33秒后把钢琴盖合上，整个过程中，房间内任何声音都被吸收进来，成为文章的组成部门。

田霏宇：“白色绘画”阐发的是什么样的风格？

大卫·怀特：劳森伯格不休在文章的画布上绘画，进行补色。劳森伯格但愿不要参与任何其他的元素。

许晓菁：后来劳森伯格接见罗马，又接见北非，网络了不少素材。而后，他又在此基础上进行了一系列的创作，可称为“北非拼贴画”。

田霏宇：劳森伯格文章的元素和马塞尔·杜尚之间有什么联系呢？又有什么分歧？

▲罗伯特·劳森伯格，《无题》（“七个字”系列拼贴），1982，明胶卤化银照片、照片冲印副本、薄木片、墨、纸板，24.1 x 33 cm。罗伯特·劳森伯格基金会，文章：?罗伯特·劳森伯格基金会2016。

苏珊·戴维森：劳森伯格曾见过杜尚自己，两幼我还成为伴侣。他们的艺术概想有好多类似之处。劳森伯格的文章图像性更强，含有不少拼贴画；杜尚的文章则更为凸起物件自身。这可能是两人之间的区别吧。

大卫·怀特：劳森伯格尝试了各类分歧的艺术创作步骤，其中一种是将画出来的器材擦拭掉，而后进行新的创作。劳森伯格曾去过威廉·德·库宁的工作室，向他说了然自己想做什么——把德·库宁文章上的某些器材擦掉，创作《被擦除的德·库宁文章》。

▲《被擦除的德·库宁文章》（Erased de Kooning drawing，1953），现藏于旧金山现代艺术博物馆。图片起源于网络。

许晓菁：这一代艺术家谙熟复造技术。复制品被混合在一路，我们找不到原版。对于观多来说，这些绘画也代表了说话的缺点。艺术家对一个图像和另一个图像的关系进行不休的索求；嫔系谋曛径际且恢址，是说话性的描述。其实，劳森伯格与杜尚共享类似的观点性元素，都富有滑稽感。不论人们的预期是什么，艺术该当是什么，这两位艺术家总是绕过既定的尺度，突破这些尺度。

▲罗伯特·劳森伯格 (1925–2008)，《合体字》，1955–1959；旌咸澹河筒省⒅健⒉剂稀⒂∷⑵贰⒄掌逵「北尽⒔鹗簟⒛静摹⑾鸾盒⑼颉⒎肌⑾鸾郝痔ァ哺缋窖虮瓯尽⒛咎ā⑺母鼋怕，106.7 x 160.7 x163.8 cm。斯德哥尔摩现代美术馆。现代美术馆赞助理事会于1965年购入?罗伯特·劳森伯格基金会。

苏珊·戴维森：单一回首下一件极度驰名的“混合体”文章——《合体字》。劳森伯格以羊头作为文章的一部门，将其放在一块早期的“白色绘画”画板上，造成一种山羊自己在地上吃草的感触。50年代晚期，劳森伯格起头做绘画和雕塑的混合体，随后形成怪异的艺术风格，吞吐了绘画和雕塑界限。

▲策展人大卫·怀特

大卫·怀特：之后他的创作与转印技术有关。

苏珊·戴维森：其时安迪·沃霍尔也起头做类似的文章。

田霏宇：他是极度好艺术家，也是劳森伯格的好伴侣，在丝网版画这方面，他们两者之间有什么区别呢？

苏珊·戴维森：劳森伯格左袒造作拼贴画，结构比力繁复；他依赖从杂志和报纸上剪裁下来的图像，参与摄影的元素。而安迪·沃霍尔的文章更多出现单一的图像。

劳森伯格对于技术也极度感兴致，成立了“艺术与科技尝试组织”（E.A.T.）。他和科学家、工程师合作，一路索求若何利用技术进行艺术创作。劳森伯格对功夫的丈量、声音、无线电技术在艺术中的利用极度感兴致，在文章中融入无线电频谱、流水的声音等。总之，劳森伯格文章典型的特点是让观多参加到文章之中。

▲“罗伯特·劳森伯格回首展」毓览现场，休斯顿艺术博物馆，1998 年。第186 件。

许晓菁：“纸板箱”系列文章在其时看起来是极度惊人的。劳森伯格使用纸板作为根基创作素材，在文章中参与纸板箱、钉书针等元素。由于使用纸板箱，他维持了资料的单色、质感，造作出一种整体感。

▲罗伯特·劳森伯格（1925—2008），《无题》，1982，丙烯、照片冲印副本、布料、纸板，24 3/8 x 43 3/4 inches。罗伯特·劳森伯格基金会，文章：?罗伯特·劳森伯格基金会。

田霏宇：UCCA的大型展览“劳森伯格在中国”会出现一件长度约为305米的文章《四分之一英里画作》，这件文章反映了艺术家分歧时期的创作情况，创作的功夫约莫有17年，从1981年至1998年。

▲罗伯特·劳森伯格 (1925–2008)，《四分之一英里画作》1981–1998（部门）。罗伯特·劳森伯格基金会 ?2016罗伯特·劳森伯格基金会。

苏珊·戴维森：劳森伯格刚起头做《四分之一英里画作》的时辰，刚好第一次接见中国，被约请到一个宣纸厂中。

田霏宇：劳森伯格在几个星期功夫内和安徽泾县宣纸厂的技术人员合作，创作“七个字”系列拼贴。那时辰，中国刚刚进入“鼎新盛开”时期，这对劳森伯格是极度沉要的时刻。

▲汉字翻译笔记，含劳森伯格的铅笔字迹，有关“七个字”系列（1982）的项目，1982。罗伯特·劳森伯格文件。罗伯特·劳森伯格基金会档案馆（纽约）。

苏珊·戴维森：正是在这个时辰，劳森伯格与中国结下不解之缘，随后发展“劳森伯格海表文化互换组织”（ROCI）的项目，但愿把自己的文章带到世界各地，出格是政治方面比力敏感的地域。他亦曾到访墨西哥、委内瑞拉、古巴、苏联、柏林等地。他在中国网络了不少有关素材，并以此为原资料进行创作，在1985年的展览上第一次出现出来。

▲画册“劳生柏文章国际巡回展”，1985。

田霏宇：劳森伯格在安徽的时辰，他与本地人的互换是极度难的，由于没有人说英语，所以只能通过艺术的方式进行视觉层面的互换。

大卫·怀特：他曾到访智利，在铜矿里看到很有意思的资料，把它们作为绘画的资料，尝试分歧的金属元素，蕴含铜、青铜、翡翠等，用镀金的步骤造作文章。而“撒马尔罕”则是和洛杉矶的一个出版商一路做的项目，其中的织物来自巴基斯坦、撒马尔罕，也含有观光中拍摄的一些图像。

▲讲座现场

田霏宇：除了《四分之一英里画作》，展览“劳森伯格在中国”还蕴含两套彩色照片，是他在观光傍边拍摄的照片，也能够说是一种观光的纪录。

▲罗伯特·劳森伯格(1925–2008)，《〈中国夏宫〉钻延追1983。彩色照片：图像尺寸：38.1 x 38.1 cm；版面尺寸：61 x 50.8 cm。罗伯特·劳森伯格基金会? 2016罗伯特·劳森伯格基金会。

苏珊·戴维森：劳森伯格在黑山学院的时辰，起头学摄影，筹算把美国的各个角落都拍下来。后来他起头环游世界，不休地推动这个妄想。他的文章中还蕴含一些家乡的元素，而对于人道的关注是整个创作的基础。

我们已经很快地介绍了一下劳森伯格60年的艺术创作和生涯。但愿各人都来鉴赏《四分之一英里画作》这件文章。

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